"Teatr Stacja Bukownica"

 

to teatr wielopokoleniowy - dzieci, młodzież, dorośli i seniorzy, który działa od 2008 roku. Realizuje spektakle w różnych formach teatralnych. Możecie je obejrzeć u nas na stacji ale możecie też zamówić nasze spektakle wtedy przyjedziemy do Was :) Realizujemy je z pasją a każdego nowego aktora, który chce z nami grać witamy z entuzjazmem. Zapraszamy co roku na warsztaty teatralne i do tworzenia spektakli :) Spotykamy się na czas realizacji spektakli. 

 

Oto kilka propozycji naszych spektakli:

 

1. "Piękna i bestia – w reż. Marii Wróbel

 

To spektakl kukiełkowy w wykonaniu Teatru Stacja Bukownica na motywach francuskiej baśni ludowej. Po raz pierwszy została spisana przez Gabrielle-Suzane Barbot de Villeneuve w XVIII wieku. Wersja bardziej uproszczona i bardziej znana do dziś, napisana została przez Jean-Marie Leprince de Beaumont, także w XVIII w. 

Baśń ta, jak każda inna, należąca do klasyki, ukazuje wady i zalety człowieka. „Piękna i Bestia” oprócz takich tematów jak egoizm, dobro, miłość, uświadamia bardzo mocno problem nietolerancji, to jak bardzo ludzie nie tolerują inności. Pokazuje, że miłość i akceptacja inności, zwycięża strach i zamienia „Bestię” w człowieka. Spektakl kukiełkowy zrealizowany w ramach projektu wspieranego przez Miasto i Gminę Grabów nad Prosną

2. "O poznańskiej Pyrce co po Polsce wędrowała" w reż Marii Wróbel.

Spektakl kukiełkowy na motywach Pyzy na Polskich dróżkach - Hanny Januszewskiej. Spektakl edukacyjno-interaktywny dla dzieci przedszkolnych i szkolnych zapoznający z folklorem, obyczajami i legendami różnych regionów Polski z niezwykle barwną postacią Pyrki, której w wędrówce pomagają dzieci i z nią wykonują różne zadania. Formy lalkowe połączone z muzyką graną na żywo oraz nauką tańca i śpiewem ukazują koloryt naszej ojczyzny - Polski. Doskonale wpisuje się w edukację Przedszkolną i Wczesnoszkolną.

Czas trwania 35 min. Aktorzy to: Maria Wróbel, Piotr Wojtecki, Mirosław Borkowski.

Spektakl powstał w ramach projektu "Wędrujący teatr", który wspierany był przez Samorząd Województwa Wielkopolskiego. 

 

3. Woda Żywa w reż. Marii Wróbel

 

Proponujemy spektakl kukiełkowy "Woda Żywa" lub "Woda świętego
Mikołaja" w wykonaniu „Teatru Stacja Bukownica” działającego w
Stowarzyszeniu Kulturalno-Edukacyjnym „STACJA BUKOWNICA”.
Spektakl inspirowany baśnią Ewy Szelburg-Zarembiny "Woda Żywa"
- opowiada we wzruszający sposób o zdobywaniu wody żywej przez
synów dla swojej chorej matki. Dwaj synowie starsi wybierają łatwą,
ale złudną drogę. Najmłodszy syn wybiera drogę trudną pełną
niebezpieczeństw, ale pokonując strach zdobywa wodę żywą. Ocala
zaklętych braci i chorą matkę.

Spektakl prezentujemy w dużym oknie, postaci - kukły są również duże.

Grany z Mikołajem, który wychodzi w naturalnej postaci i uczy dzieci
piosenki „Przyjechał Mikołaj”, którą wszyscy razem śpiewają,  po czym rozdaje przygotowane przez organizatorów podarki.

Spektakl przeznaczony jest dla dzieci ale również sprawdził się dla
młodzieży i osób dorosłych i seniorów, zapoznaje z bardzo ciekawą formą teatru -formą teatru lalkowego. Może być grany w małych jak i bardzo dużych pomieszczeniach gdyż posiadamy mikroporty i doskonale nas słychać.

Czas spektaklu około 40 min.

Aktorzy to: Bernadeta Wysota, Maria Wróbel, Piotr Wojtecki, Jerzy
Bojszczak i Mirosław Borkowski.

 

4. "Żelazne trzewiczki" reż. Maria Wróbel. Spektakl kukiełkowy na motywach baśni Hanny Januszewskiej opowiada o trzech siostrach, które chodziły do studni po wodę. ale starsze nie przyniosły choremu ojcu aby mógł sie napic. Natomiast najmłodsza przyniosła wody ale musiała coś studzience obiecać. Wyrusza za swoim ukochanym w świat w żelaznych trzewiczkach pokonując trudności i goszcząc w domach magicznych postaci księżyca, słońca i wiatru dążąc niestrudzenie naprzód. Baśń wiodą myszki - kukły i Stara Bajka-Samograjka - postać żywego planu. 

Spektakl rozgrywa się w dużym oknie kukiełkowym i twa 60 min. Oprawiony muzyką, śpiewem i magią.

 

5. „Chatka bajek „ w reż. Marii Wróbel (spektakl żywego planu)

Proponujemy spektakl interaktywny dla dzieci „Chatka bajek” inspirowany baśnią J. Ch. Andersena i wierszami E. Ostrowskiej. Najpierw przenosi dzieci w świat zagadek, które wysnuwają się z chatki bajek. Następnie powstają mury pałacu gdzie rozgrywa się baśń wysnuta z chatki, która opowiada jak to sprawdzano w baśniowych czasach czy królewna jest prawdziwa. W trakcie spektaklu dzieci uczestniczą w balu, a wszystkie dzieci śpiewają z błaznem w połowie spektaklu i na końcu z całym dworem. 

Możemy program wydłużyć o zabawy i konkursy dla dzieci zabierając je w świat pełen bajek „Worek pełen bajek” – quizy i zagadki dla dzieci bądź w „Podróż dookoła świata”„ – zabawy ruchowe.

Spektakl przeznaczony jest dla dzieci ale możemy zagrać go również dla dorosłych i dla młodzieży i osób starszych. Może być grany w małych jak i bardzo dużych pomieszczeniach gdyż posiadamy mikroporty i doskonale nas słychać -  w salach i w plenerze.
Czas spektaklu około 35-40 min. Całego programu z zabawami 90 min. lub dłużej.

 

 

6. „Tam porodziła Pana Jezusa! Panna Maryja ! – muzyczna
opowieść o Bożym Narodzeniu” w reżyserii Marii Wróbel.

Przygotowanie muzyczne - Bożena Rybczyńska, Czesław Ciemny, Mirosław Borkowski.

Muzyczna opowieść o Bożym Narodzeniu to spektakl muzyczny podczas którego wypełniamy szopkę postaciami kreującymi postaci biblijne, które opowiadają o cudzie narodzin Jezusa w formie 12 –stu śpiewanych muzyczno-teatralno-tanecznych scenkach rodzajowych. Wędrowny Dziad grający na lirze korbowej zapowiada pieśnią narodziny Pana Jezusa i wprowadza w nastrój  średniowiecza, i zasłuchania się w opowieści… Do szopy ze zwierzętami przybywa Maryja z Józefem i Dzieciątkiem, których wiodą aniołowie. Dołączają do nich pastuszkowie i przybywają królowie oraz inne postaci z darami. Snuje się muzyczna opowieść. Scenki w wykonaniu różnych grup artystów charakteryzujących się innym stylem wykonania muzycznego. Artyści - przebrani w kostiumy z niezbędnymi rekwizytami. Scenki połączone w spójną całość poprzez opowiadaną muzycznie historię narodzin Dzieciątka-Boga. Elementem łączącym gra aktorska postaci z otoczenia Świętej Rodziny, muzyka i działania magiczne.

Scenki w formie pieśni inscenizowanych tj.

- piosenki bożonarodzeniowe z akompaniamentem organów, dzwonków, płyt i odtwarzacza CD

- kolędy śpiewane w stylu muzyki dawnej

- pastorałki śpiewane na ludowo - grane przez kapelę wiejską na żywo (akordeon, bęben, altówka, trąbka)

- staropolskie mało znane kolędy i kantyczki - chóralne śpiewane pieśni a’capella i z akompaniamentem organów.

- pieśń dziada wędrownego – grana na lirze korbowej.

Wykonawcy to artyści - dzieci, młodzież i dorośli – Zespół Wokalno-Instrumentalny Stacja Bukownica, Chór Stacja Bukownica, oraz Teatr Stacja Bukownica.

Całość jak i poszczególne scenki - radosne, żywiołowe i bardzo barwne. Prezentacja spójna jak i może być dzielona na poszczególne scenki i dowolnie powtarzana. Przez swoją specyfikę i kreowane w kostiumach postaci zachowuje styl jarmarczno-teatralny.

 

Czas trwania ponad 1 godz.

7. „Wilijorze - staropolskie widowisko kolędnicze” w reż. Marii Wróbel

Wilijorze to staropolskie widowisko kolędnicze, które powstało na motywach "Betlejem Polskiego" Lucjana Rydla i staropolskich kolęd śpiewanych przez zespół Muzykanci. Przebrane postaci śpiewając kolędę z muzyka graną na żywo wchodzą do domów w wieczór Wigilijny i Święto Trzech Króli i prezentują widowisko. Żywiołowe barwne Maszkary zabierają od razu widza w świat sprzed ponad dwu tysięcy lat. Treść związana z narodzinami Jezusa oraz śmiercią Heroda Wielkiego. Podana widzowi poprzez liczne wątki humorystyczne w niezwykle komiczny sposób, ale i dramatyzm - wraca do radości z narodzin Jezusa. Na pierwszy plan wysnuwa się zawoalowana w charakterze postać Żyda, który swoją niewiedzą i gapowatością odciąga komizmem od dramatu spektaklu - walki dobra ze złem. Despotyczny Herod skazany jest na wieczne potępienie i poddany dwóm egzekucjom - Śmierć zabiera jego ciało a Diabeł dusze.

Całość ma charakter moralitetu, granego od średniowiecza. Śpiewane w trakcie widowiska mało znane kolędy nadają niepowtarzalny charakter spektaklowi i wywołują tęsknotę za dawnymi czasami...

Postaci główne to: Herod, Król Turek, Żyd, Diabeł, Śmierć, Anioł, Maryja, Józef, Matka, Cyganka, Turoń, Pasterze, Koza, Bocian, Grajkowie – akordeon i altówka. Aktorzy cudacznie przebrani w barwne stroje odpowiednie do granych ról, wzmocnieni rekwizytami niezbędnymi do realizacji widowiska  (gwiazda, lampa, turon, kosa, dzwoneczki i innymi) oraz muzyką graną na żywo. Poprzez swoją specyfikę widowisko może być grane gdziekolwiek, ponieważ to grające postaci – „maszkary z piekła rodem” tworzą scenerię przedstawienia, a na grających przed nimi postaciach - skupia się uwaga widza. Postaci wchodzą w publiczność

i grają z nimi.  

Wilijorze to widowisko z którym chodzi się po kolędzie i odwiedza domy życząc pomyślności gospodarzom na nowy rok, ale można tez zawędrować gdziekolwiek – do każdego domu, do urzędu, na dworzec kolejowy, do kościoła i na Jarmark – wszędzie tam gdzie są ludzie, którzy zechcą zatrzymać się na chwilę i oglądać. Przez specyfikę łatwego przemieszczania się, bez dekoracji widowisko zyskuje na łatwości w prezentacji go. Doskonale nadaje się w duże skupiska ludzi np. na Jarmarku, na Wigiliach, spotkaniach opłatkowych, w świątyniach czy gdziekolwiek - gdyż doskonale wpisuje się w każdy klimat.

Widowisko w wykonaniu Teatru Stacja Bukownica – od 5 do 16 osób. Grane przez nas kilkadziesiąt razy w różnych konfiguracjach obsadowych od roku 2008 roku  w szkołach, domach kultury, przedszkolach i świetlicach wiejskich.

Czas trwania widowiska 35 lub 50 min.

Reżyseria Maria Wróbel

Aktorzy to: Edward Kędzia, Jan Ambroży, Marek Graj, Mirosław Borkowski, Maria Wróbel, Kapela Czesia i inni.

 

8. „Parady” – widowisko jarmarczne z komedii dell’arte

 

Teatr Stacja Bukownica  proponuje „Parady”  Hrabiego Jana

Nepomucena Potockiego czyli kilka humorystycznych historii Prozą

i Pantomimą.

„Parady, to przejęte z teatru jarmarcznego humorystyczne

scenki  napisane w 1792 roku  przez J.N. Potockiego w języku francuskim ku  rozrywce widzów dworskiego teatru w Łańcucie.

Szereg krótkich jednoaktówek wiąże się w całość nie tyle fabularnie,

co za sprawą groteskowych postaci: Zerzabelli, Gila, Kasandra, Doktora

i Leandra oraz... Niziołka. Parady przedstawione w innej, niż ma to

miejsce w dziele Potockiego kolejności, wraz z rozbudowanymi

elementami pantomimicznymi ukazują barwną, czasem oniryczną,

czasem przewrotną i niewątpliwie bardzo, bardzo zabawną i komiczną

historię ludzkich namiętności.”

Scenariusz, reżyseria Sebastian Stafecki

Konsultacje i asysta Izabela Czajkowska

Występują aktorzy Teatru Stacja Bukownica: Dorota Walkowiak,

Wioletta Kamionka, Małgorzata Ciężka, Katarzyna Lisiak, Maria Wróbel,

Piotr Wojtecki i Mirosław Borkowski

1. PREMIERA: Stowarzyszenie Kulturalno-Edukacyjne Stacja Bukownica 

„Piknik kolejowy”- 22 sierpnia 2010r.

2. II Granie: Stowarzyszenie Teatr Stacja Szamocin „Spotkanie organizacji pozarządowych”- 23 czerwca 2011r

3.III Granie: Kawiarnia „Baszta” Ostrzeszów – 23 września 2011r

4. IV Granie: Dom Kultury w Słupcy we współpracy ze Stowarzyszeniem BOWARTO – 5 grudnia 2011 r.

5.V Granie: Festiwal Teatrów Offowych Warszawa – 24 marzec 2012

 

9. "Diabła tam... straszę..." spektakl na motywach Zapomnianego diabła Jana Drdy. w reżyserii Marii Wróbel.

 

Piekielnie komiczny spektakl z ironicznym podtekstem w teatrze żywego planu. Kilka aktów z muzycznymi motywami, które dzieją się... w piekle, w leśnej chacie, na plebani i w kuźni. Umiera proboszcz w Długich Kabatach, piekło przegrywa proces o jego duszę z niebem. Nikt z tej miejscowości nie przybywa do piekła, Belzebub dowiaduje się od swoich podwładnych, że od 200 lat jest tam diabeł, który... no własnie co? A co z proboszczem? Kto go zastąpi? O tym spektakl. 

Czas trwania 2 godz. Spektakl grany w plenerze na stacji trzy razy. 

Wykonują aktorzy Teatru Stacja Bukownica.

 

10. "Jak te ze Chrztem Polski było" - w reż. Marii Pigulskiej. Jest to spektakl ukazujacy  baśniowe średniowiecze w Polsce z okresu władania nią przez Mieszka I. Dawne wierzenia, obyczaje i kultura dworu przeplatają się ze sobą dzięki snutej opowieści przez wędrownego dziada. Widzowie zabierani są w wędrówkę teatralną w pradawną Polskę gdzie królował piękny język polski oraz stare pieśni i muzyka wykonywana na żywo na starych instrumentach. Całość z dużą dozą żywego ognia, świateł i dźwięków oraz strojów z epoki. Spektakl w czterech aktach ukaże dwór Księcia Bolesława Srogiego w Hradczanach i rozterki jego córki  Dobrosławy przed wyjazdem do pogańskiej Polski, noc Kupały, która  kipi od tańca, młodości i bogów słowiańskich,  gdzie spotykają się Dąbrówka i Mieszko  i biorą udział w słowiańskim święcie ognia, wody, słońca i księżyca, urodzaju, płodności, radości i miłości, ich zaślubin i teatru w teatrze bo przybywają barwni minstrele z zachodu oraz Chrztu Mieszka po odprawieniu siedmiu żon.

Spektakl tworzą też widzowie, którzy biorą udział w tańcach przy ognisku, śpiewają pieśni i rozprawiają z dziadem i lirniczka, którzy prowadza ich przez dzieje pieśnią i grą na lirze korbowej.

Scenariusz inspirowany jest historią Polski, „Starą baśnią” Józefa, Ignacego Kraszewskiego, książką  Katii Michajłowej „Dziad wędrowny w kulturze ludowej Słowian” oraz pieśniami słowiańskimi i ludowymi oraz muzyką Henryka Góreckiego i co jest oczywiste - wyobraźnią uczestników spotkań warsztatowych.

 

  

10. Warsztaty Teatralne

·        Teatr przedmiotu

·        Teatr cieni

·        Teatr lalek

·        Teatr z wiersza

·        Teatr żywego planu

·        Teatr masek

·        Teatr czarny

·        Teatr poetycki

To propozycje warsztatowe dla grup zorganizowanych w każdym wieku prowadzone przez Marię Pigulską.